Danseuse, chorégraphe et entrepreneure passionnée, Melody est la fondatrice et directrice du Studio MovinUP, un espace qu’elle a créé en 2006 avec l’ambition d’offrir un milieu de vie où la danse, la culture et la communauté se rencontrent. C’est dans le hip-hop qu’elle s’est réellement reconnue, une culture qui l’anime profondément à travers la musique, le mouvement et l’histoire qu’elle porte, et c’est cette passion qui est à l’origine du studio. Au fil des années, elle a touché à tous les styles enseignés chez MovinUP, du house au popping en passant par le breaking, l’afro, le dancehall, le heels et la danse contemporaine, une diversité qui représente pleinement sa vision du studio qu’elle voulait bâtir.

Alors que le studio célèbre ses 20 ans, Melody prend aujourd’hui pleinement sa place comme gestionnaire, avec la fierté de laisser rayonner une nouvelle génération de talents. C’est avec fierté qu’elle s’entoure aujourd’hui d’une équipe solide et polyvalente, des professeurs et chorégraphes passionnés et engagés qui désirent transmettre leur savoir et faire briller les danseurs à leur tour.

Animée par de profondes valeurs familiales et une volonté de bâtir un environnement inclusif et stimulant, c’est avec fierté que Melody leade aujourd’hui l’entreprise qu’elle a bâtie, en offrant un espace où chaque danseur peut s’exprimer, évoluer et trouver sa place et où, chacun aura la chance d’y trouver sa deuxième famille.

Énergique, créative et audacieuse, Lemon est la personne qui met de l’ambiance partout où elle passe! Danseuse depuis plus de dix ans, elle a obtenu son DEC en danse, ce qui lui a permis d’approfondir ses connaissances et d’affiner son approche artistique. Depuis 2023, elle fait partie de la famille MovinUP, où elle partage sa passion et son énergie contagieuse avec des élèves de tous âges et de tous niveaux.
C’est vers le hip-hop et le freestyle qu’elle a choisi de prioriser son entraînement. Active dans la scène freestyle, elle a participé à plusieurs projets, battles et événements, notamment avec Mel Charlot et Alex Francoeur. Elle puise son inspiration dans l’improvisation, la musicalité et son authenticité. Tout en restant fidèle aux fondations de la culture hip-hop, elle a développé un style unique qui reflète pleinement sa personnalité.

En plus de ses cours, elle est aussi responsable du camp de jour du studio. Sa mission? Transmettre non seulement des connaissances techniques, mais aussi la confiance, la créativité et le plaisir de danser, dans un environnement où chacun peut s’exprimer librement.

Passionné de danse depuis plus de 8 ans, Louis-Thomas s’est spécialisé en hip-hop, un style dans lequel il se démarque par son énergie contagieuse et sa personnalité bien à lui, reconnaissable et assumée. Son éthique de travail fait partie des aspects qui lui ont permis de pousser cette passion en carrière : il a notamment performé avec ASAP Rocky au Centre Bell et on a pu l’apercevoir dans la saison 7 de Révolution.

Dans les dernières années, il a eu la chance d’enseigner à Toronto, à Winnipeg, à Ottawa et à Québec, en plus d’enseigner à Montréal et les environs sur une base régulière. Au-delà du danseur, c’est un coach qui se distingue particulièrement : à l’écoute de ses élèves, présent dans leur progression et impliqué dans leur parcours.

Au studio, il s’investit pleinement et participe activement à la vie du MUP, contribuant à créer un environnement positif, motivant et rassembleur. Louis-Thomas est un véritable vent de fraîcheur pour le studio, apportant une énergie nouvelle, authentique et inspirante, autant pour les danseurs que pour l’équipe.

Michelle Saghbini est une danseuse, chorégraphe et enseignante libano-canadienne polyvalente, née et élevée à Montréal. Après avoir débuté avec le ballet et le jazz, elle a exploré plusieurs styles, notamment le gumboot, le hip-hop et la danse commerciale, avant de trouver son langage artistique dans le heels. Enseignante depuis près de dix ans, elle s’inspire de ses racines moyen-orientales pour transmettre l’histoire du heels!

Sa formation en design de mode au Cégep Marie-Victorin lui permet d’amener une signature visuelle forte aux productions auxquelles elle collabore, notamment à travers la conception de costumes pour des compagnies telles qu’Aura Montréal, Army of Sass et Tripoli Studios. En 2021, elle cofonde Aura Montréal, une compagnie qui offre un espace sécurisant aux danseurs pour développer leurs habiletés en heels et s’épanouir pleinement, où elle s’implique aussi activement en marketing, communications et production.

Au fil des années, elle a captivé les publics dans de nombreuses compétitions et productions locales, notamment Reprezent, IDance et HTF, et a assuré chorégraphie et mise en scène dans des festivals prestigieux comme Île Soniq, Fierté Montréal, la Fête culturelle de Brossard et le Festival MAD. Elle collabore également avec Chanelle Allaire à la direction artistique de The Rhythm of Cabaret, une production jazz immersive, et plus récemment, elle a été invitée à danser et chorégraphier aux côtés de Gäelle dans le cadre du Festival International de Jazz de Montréal. Ses démarches artistiques l’ont menée à travers le Canada, le Brésil, l’Espagne, le Liban et les Émirats arabes unis. Animée par une soif d’apprentissage et une volonté de transmission, Michelle inspire ses élèves à s’approprier leur mouvement et à affirmer leur unicité. Pour elle, « la danse ne vous change pas, elle révèle simplement qui vous êtes vraiment. »

Pascal « SlyWolf » Jodoin est un artiste professionnel de Montréal. Ayant grandi autour des danses sociales latines, des sports de haut niveau et des arts martiaux, il se spécialise dès l’âge de 21 ans dans les street styles et le freestyle. Il a été guidé par plusieurs mentors internationaux, dont MOPTOP (pionnier de la danse hip-hop et house à New York), Castro et Slim Boogie.

On peut aussi apprécier le talent et la passion de SlyWolf à travers différentes productions et performances telles que le Cirque Éloize, de multiples productions télé (Zénith, Chanteurs masqués, Star Académie, entre autres), la comédie musicale La Famille Addams, ainsi que des festivals tels que Fuego Fuego, les Francos et Loto-Québec. Il a également été présent sur les scènes de New York, Los Angeles, Dallas, Houston et Kuwait.

Certifié en positive psychology, en corrective movement, en performance sportive, en strength and conditioning, ainsi que Master Trainer ISSA, son approche du mouvement et son enseignement se basent sur la compréhension biomécanique et anatomique, ainsi que sur le développement personnel de chacun. On le reconnaît par sa versatilité, son éthique de travail ainsi que ses multiples connaissances dans plusieurs domaines.

Jason fait ses débuts en danse au studio Shake en 2014, où il est formé par Team White. Très rapidement, il se démarque par un style unique, une créativité assumée et une présence forte, qui le propulsent sur les plus grandes scènes d’ici et d’ailleurs. Il rejoint ensuite la troupe élite Seem So Far, avec laquelle il remporte plusieurs compétitions, dont les éditions de Hit The Floor à Lévis et à Gatineau.

En 2022, il participe à la 4e saison de Révolution aux côtés de sa partenaire Marie-Josée Corriveau. Grâce à leur complicité, leur créativité et leurs performances audacieuses, le duo remporte la compétition et décroche le titre de grands gagnants de la saison, puis participe aux tournées Révolution 2023-2024. Jason et Marie-Josée représentent aussi leur art sur la scène internationale en participant à La France a un incroyable talent saison 18, où leur prestation leur vaut un Golden Buzzer lors des auditions et les mène jusqu’à la finale.
Au cours de sa carrière, Jason a collaboré avec le réalisateur québécois Xavier Dolan dans le cadre de campagnes publicitaires pour Gucci, H&M et Rabanne, en plus de performer lors du spectacle du rappeur américain A$AP Rocky au Centre Bell à Montréal et sur scène dans la comédie musicale La Famille Addams, mise en scène par René Simard. Comme coach, Jason est reconnu pour son écoute et sa capacité à pousser les danseurs à aller plus loin, tout en gardant le plaisir au cœur du processus. Son humour, son côté un peu lunatique et sa personnalité profondément attachante créent une dynamique unique en studio, où l’exigence côtoie la légèreté.

Karim Kane est une personne polyvalente et créative, originaire du Sénégal, où la danse fait partie intégrante de la vie et de la culture. Danseur professionnel et professeur de danse depuis plusieurs années, il possède également une solide expérience dans les arts et le service à la clientèle, un domaine où sa curiosité et son sens de la communication naturel font toute la différence.

Autodidacte dans l’âme, Karim s’est formé par lui-même en hip-hop, en breaking et en popping. Aujourd’hui, il enseigne l’afro, un style qu’il porte avec une connexion profonde à ses racines. Il est activement impliqué dans la communauté de danse afro de Montréal et a participé à plusieurs projets dans ce style. Débrouillard et polyvalent, il possède un bon esprit d’équipe et de fortes compétences artistiques et techniques.

Animé par un grand désir de partager ses racines et sa passion, Karim inspire ses élèves à se connecter authentiquement à la danse.

Artiste passionnée et dévouée, Zanna a fait partie du Monsters Cast en 2025, est alumni de Moving Beyond et a été finaliste de l’émission Révolution avec la troupe Clique, ce qui lui a ouvert les portes de deux tournées à travers le Québec. Elle a également brillé sur divers plateaux de télévision et spectacles, notamment avec Innova Dance!
On est vraiment chanceux que Żanna se joigne à l’équipe. Elle enseignera le hip-hop et le choréo, avec un focus sur le développement des danseurs compétitifs. Ceci dit, elle sera prête à partager son savoir avec les danseurs récréatifs. Son arrivée au studio s’est d’ailleurs faite en grand, alors qu’elle a dirigé le projet vidéoclip des danseurs avancés, défi qu’elle a relevé haut la main.

Toujours à la recherche de perfectionnement et de formation, Żanna n’hésite pas à parcourir le monde, jusqu’à New York, pour continuer à repousser les limites de son art. C’est avec beaucoup de bonheur qu’on l’accueille dans l’équipe MovinUP, un ajout qui arrive à point pour les projets qui s’en viennent!

Coralie fait partie des piliers du studio, dansant fièrement depuis maintenant 12 ans avec MovinUP. Passionnée par la danse, elle aime s’exprimer à travers le mouvement, relever de nouveaux défis et continuer à perfectionner sa technique, ce qui lui a permis de développer sa confiance en elle, sa créativité et sa discipline au fil des années.

Sa polyvalence l’a menée à travers plusieurs troupes du studio, dont WNDR en fusion contemporaine pendant trois ans, en plus de Heelix en heels et Samples en hip-hop. Elle a aussi participé à divers projets spéciaux, notamment Sans toi de Janie et Marcio, ainsi que le spectacle d’ouverture de Bravissimo avec Guillaume Michaud, en plus de multiplier les workshops pour continuer à se dépasser.

C’est donc tout naturellement qu’on lui a donné la chance de s’impliquer comme professeure, une place qu’elle avait amplement méritée après toutes ces années au studio. Enthousiaste à l’idée de poursuivre son parcours, elle a maintenant hâte de partager sa passion avec ses élèves!